“动荡”的2020成为了过去。在这一年里，每个人都被疫情所裹挟，艺术行业的日常节奏被打断，展览暂停，博览会延期，数家拍卖行宣布停办或推迟春拍，其中，不少拍卖行传出裁员、降薪的消息，发展进入一片颓势与沮丧。
至2020年7月，慢慢迎来复苏。苏富比和佳士得率先拉开线下拍卖帷幕，嘉德推出春季大拍，保利十五周年庆典，新生力永乐启动夏拍“前奏”，虽然上拍体量有明显缩减，但精品力作、市场买气不减。至2020年底，各大拍行密集完成了秋拍的征集、招商、图录、预展和拍卖。
《艺术客》盘点过去一年拍场，既有众望所归的明星拍品，新兴力量的黑马爆出，也有意外流拍、撤拍。拍卖行锐意创新、不断进取，在特别时期举行各种突破常规的拍卖盛事，创下多项令人振奋的拍卖纪录。“艺术客 2020”榜单以时间为序，选取10件拍品，回顾拍场上的精彩瞬间，在新变化与新格局之中，一窥市场走向。
( 按拍卖日期排序 )
弗朗西斯·培根《启发自艾斯奇勒斯< 奥瑞斯提亚 >之三联作》
（Inspired by the Oresteia of Aeschylus）
拍卖行：纽约苏富比
拍卖日期：2020/06/30
尺幅：198×147.5cm（每幅）
估价：60,000,000 - 80,000,000美元
成交价：8455万美元（约6亿）
纽约时间2020年6月29日晚，是一个激动人心的夜晚。在整个拍卖界几乎停摆的上半年，苏富比拍卖以前所未有的现场拍卖新形式，为藏家和观众带来别开生面的体验。它改写了传统的拍卖模式，重塑了拍卖流程，昭示着拍卖模式的新开端。
虽说这场当代艺术晚拍由纽约苏富比策划，实际上却是纽约、伦敦、香港三地同时参与。著名收藏家金妮·威廉斯（Ginny Williams）珍藏专场、当代艺术晚拍、印象派及现代艺术晚拍相继进行。拍卖不设现场席，苏富比欧洲区主席、拍卖官奥利弗·巴克（Oliver Barker）独自一人，在伦敦的弧形拍卖台上，对着面前的8个屏幕读取竞价，运用视像直播与各地团队及买家互动。重点拍品在直播中展示，会显示每项拍品的资料。屏幕上亦显示来自三个城市的专家，他们分层站立，向巴克发出出价信号，买家只能通过电话、书面委托以及网上竞投。
拍卖结束后，巴克表示：“今晚站在拍卖台上，感觉犹如置身电影场景之中。短短数月之前，我们从未想过一系列纽约旗舰拍卖，能够以这种史无前例的网上直播形式举行，迎来世界各地同事们此起彼落的电话竞投。”
弗朗西斯·培根《启发自艾斯奇勒斯<奥瑞斯提亚>之三联作》是当晚的点睛拍品。此前由挪威富翁阿斯楚普（Hans Rasmus Astrup）收藏。他于1984年购入此作，至1993年将之迁往旗下的私人博物馆收藏至今。这幅画在培根一生28幅三联画中排在前列，灵感来自希腊悲剧故事中阿伽门农国王的故事。不过培根并非想要忠实呈现《奥瑞斯提亚》的情节，而是希望透过画笔表达此部悲剧背后的恩怨情仇、人性善恶、命运枷锁。
拍卖现场，作品以4800万美元起拍，在激烈竞价中推向6000万美元之后，一位来自中国的网络竞拍者出现，加价10万美元。这位网络竞拍者与另一位电话委托的藏家持续竞价10分钟，最终以7400万美元落槌于纽约苏富比当代艺术部主管Gregoire Billault的电话委托，加佣金8455万美元成交（约合6亿人民币），荣登艺术家个人拍卖纪录第三位，成为年度拍卖行最高单价拍品，于此同时创造了拍卖历史中网上最高出价。
出价第二高的竞投者为苏富比亚洲区副主席华真所代表之客户，于拍卖后表示，“苏富比上拍培根三联作是流传有序的绝佳博物馆级重要作品。我的网络竞投也代表了中国现在非常棒的数字经济文化。”
周春芽《春天来了》
拍卖行：中国嘉德
拍卖日期：2020/08/17
尺寸：163×186.5cm 1984年作
估价：15,000,000 - 25,000,000元
成交价：8625万元人民币
作为艺术家周春芽早期藏族系列的“四大金刚”之一，其他三幅作品《藏族新一代》、《若尔盖的春天》、《剪羊毛》曾先后出现在拍场，且分别创下当年最高拍卖价。这一幅《春天来了》于1984年7月在成都完成，1985年1月被收藏家携往卢森堡，在家中珍藏了35年。“消失”30多年后，如今重现拍场，自然成为万众瞩目的焦点。
《春天来了》，构图并不复杂。画面主体是五个藏民。左边的妇女身穿红花袄，手抱小女孩。小女孩以艺术家的女儿褐褐为原型创作。周春芽回忆女儿当时刚满三岁，长得“有点蛮”，有西藏小孩的感觉，于是就把她画进去。画中间则是一个赤裸上身的康巴汉子，目光严肃，神情坚毅。他传达了这张画的主要情绪，有一种不可侵犯的如圣像般的气质。西藏风景给予周春芽色彩刺激，故此画用色饱和强烈：漾着金光的背景、鲜红袍子、翠绿的草地，表现出浓郁的藏族风情。同时，画的下半部大量使用黑色和褐色，厚重如地基。这张对秩序感的追求，来自艺术家早期对高更和塞尚的研究。
作为“二十世纪及当代艺术夜场”的图录封面，画作从900万元起拍，紧接着由1200万元升至1800万、2000万、4000万、5000万、6000万、7100万，叫价节节攀升，顺利跨越一个个千万级大关，最后由一位电话委托买家出价7500万元成功投得，加佣金8625万元成交。此前艺术家最贵作品为1993年创作的《中国风景》，曾在2017年嘉德秋拍中以4427.5万元成交。《春天来了》一举创下艺术家最高拍卖纪录，并将此前纪录大幅推高了近一倍。
回到作品诞生的历史语境里，《春天来了》对艺术家周春芽来说，“生命、激情、爱情，都是在春天发生的，人的一生也是春夏秋冬这么个过程，二十几岁是人生的春天，也就是我画这张画的年纪。”除了季节指向性外，作品还象征着上世纪80年代，文艺界新风吹拂，中国当代艺术春天的到来。35年后，《春天来了》现身2020年的拍场，对经历过疫情考验的人们而言更是一种美好期待，宣告着阴霾过后、万物向好的“春天来了”。
曾梵志 《面具系列 1996 No.6》
拍卖行：永乐拍卖
拍卖日期：2020/08/18
尺寸：199×179.3cm 1996年作
估价待询
成交价：1.61亿元人民币
时隔八年，永乐拍卖以一场“LE PRéLUDE前奏”再次出发。2020年8月17至18日，为期两日，七个专场，拍品不足300件，总成交额达到8.16亿元。其中，半数成交额由现当代艺术专场创下，并以本土艺术家为主。其中曾梵志《面具系列 1996 No.6》拍出1.61亿元，不仅刷新7年前《最后的晚餐》（1.42亿元）诞生的艺术家个人拍卖纪录，同时也创造了中国当代艺术品的最高拍卖价格。
曾梵志的创作主要经历了四个阶段：协和医院系列、面具系列、肖像系列以及乱笔系列。“面具”系列是曾梵志对现代都市生活的反思，人们隐秘的内心世界在伪饰的面具下暗流汹涌。面具系列堪称艺术家影响最大也最为经典的创作系列，而此次拍卖作品《面具系列 1996 No.6》是曾梵志“面具” 系列中极其罕见的多人群像画作。画中五男三女总共八人，一字型排开，身着成人衣装，头戴白色面具。他们手挽手一同向前迈步，面具表情呈现微笑或大笑状态，一派欢乐、阳光的景象。无论是对艺术家创作历程的关键性，还是对时代群体经验的象征，皆堪“面具”系列之最。
大尺幅代表作《面具系列 1996 No.6》曾在2008年以7536.75万港元成交，刷新此前由蔡国强保持的最贵中国当代艺术品纪录。之后于2017年在保利香港以1.05亿港元成交。此次再现拍场，被视为收藏曾梵志重磅作品为数不多的机会。拍前预展时就备受关注，拍卖当晚更是耀眼的明星。其以6800万元起拍，迅速冲上7800万、8000万、8500万、8800万、9000万并迅速破亿，随后在四个电话委托的激烈竞争下，价格逐渐攀升，经过近15分钟的竞价，最终以1.4亿元落槌，1.61亿元成交。
2019年现当代艺术板块回调，2020年出现意想不到地逆势而上，再创历史新高。永乐拍卖现当代艺术部主管李小雯表示，“特殊时期，反而突显出艺术品的保值性，藏家更愿意将自己的资金放在艺术品的保值性上，越是疫情之下，艺术品会更好保值，增加藏家们的信心。”曾梵志因《面具系列 1996 No.6》时隔3年重回当代艺术的头把交椅，也证实了顶尖作品永远是市场上的硬通货。
霸王龙 史丹
拍卖行：纽约佳士得
拍卖日期：2020/10/06
尺幅：1128×396×183cm，来自晚白垩世马斯特里赫特期白垩纪-第三纪灭绝事件地下16米地狱溪层（约6,700万年前）。约190块化石，与其它铸造部件共同固定于定制支架上。另有设计展示骷髅及牙齿化石。
估价：6,000,000-8,000,000美元
成交价：3184.75万美元（约2.16亿元）
纽约时间2020年10月6日晚，佳士得首次以现场直播的形式于纽约洛克菲勒中心拍卖大厅呈献二十世纪艺术晚间拍卖，同时实时连线位于香港和伦敦的分会场。当晚最大亮点莫过于首次呈献的一幅具有6,700万年历史的霸王龙化石“史丹”。“史丹集独特外型、电影明星和流行文化于一身，在拍卖会上与一众现代和当代艺术杰作一同亮相，可谓最适合不过。霸王龙在某程度上是一个品牌，其他恐龙无法媲美，而与毕加索（Picasso）、杰夫·昆斯（Jeff Koons）或安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的作品放在一起，亦毫无违和感。”佳士得科学及自然历史部主管詹姆斯·希斯洛普 (James Hyslop) 表示：“这是千载难逢的机会。如此完整的霸王龙化石在市场上绝无仅有，能够发现如此美妙的化石实属难得。”
“史丹”以其发现者史丹·萨里森的名字命名，于1987年出土，骨架高约4米、长约12米，由188块原始骨骼组成，是同类中少数完整组装的骨骼之一。此前预展时，由于头骨太重，标本头部放的是复制品，真品则摆在一旁。此次拍卖的恐龙化石来自一个由化石交易商和收藏家皮特·拉森 (Pete Larson) 领导的私人组织——黑山地质研究所。拍前出价预期会落在600万至800万美元之间，此价格可能与另一具完整的霸王龙化石“苏”（Sue）差不多。1997年，“苏”以840万美元被芝加哥菲尔德自然历史博物馆购得，创下化石拍卖成交价的最高纪录。
此次拍卖“史丹”现场以300万美元起拍，来自纽约、伦敦、香港等地区的委托席上的佳士得专家们开始为竞争者叫价，经17口叫价后，价格很快突破千万美元。竞价战以每口50万美元的幅度攀升，长达14分钟，最终是以2750万美元落槌，被来自佳士得科学及自然历史部主管詹姆斯·希斯洛普的电话委托竞得，加佣金以3184.75万美元成交，折合人民币2.16亿元，价钱与同场拍卖的博物馆级名画平起平坐。刷新纪录的“史丹”，既是佳士得拍卖行在疫情之下的不断开拓与进取，同时也显示出拍卖市场中藏家品位和藏品的日益多元化趋势。
任仁发《五王醉归图》
拍卖行：苏富比香港
拍卖日期：2020/10/08
尺寸：35.2×210.7cm
估价：80,000,000 - 120,000,000港币
成交价：3.065亿港币（约2.7亿元人民币）
中国书画中专门钻研画马技艺的画家寥寥可数，唐有韩干，宋有李公麟，而元代则非任仁发莫属。这件元朝画家任仁发的《五王醉归图》以宋笺纸写成，品相良好，色彩明亮，线条勾勒凝练潇洒。描绘唐玄宗身为临淄王时，与四位兄弟出游饮宴，醉后策马归途的景象。作品流传有序，经手者皆为一代重要鉴赏家或收藏家，古今中外，每每识者自珍。本卷自明代开始，曾经吴琼、程敏政、张宁、王永吉、朱尚宾、陈继儒、梁清标及耿昭忠等鉴赏。随后被收入清宫成皇室瑰宝，经乾隆皇帝、嘉庆皇帝及宣统皇帝之手，更收录于《石渠宝笈续篇》，八玺全，并以赏溥杰之方式流出宫外。明代张宁为此幅题诗，“青黄赤白紫驳卢——尽是千金驹。”书画鉴定名家徐邦达曾评本卷为“真迹上上”。
2016年，《五王醉归图》在北京保利拍卖，由苏宁集团以3.03亿元天价投得，一举创下任仁发作品拍卖纪录。可惜由于卖方当时未能妥善处理进口及税务相关事项，交易被逼腰斩，画作无缘进入苏宁艺术馆收藏。事隔4年，这幅收录于《石渠宝笈》的名画再度现身市场，在香港苏富比上阵。拍卖全程以英语、普通话、粤语交替进行，以5000万港币起拍，在长达1小时之久的激战后，加佣金以3.06亿港币易手，成为苏富比亚洲拍卖以来第二高价艺术品，仅次于两年前5.1亿港币成交的10米赵无极三联画。
拍卖结束后，上海龙美术馆创办人刘益谦于社交网络贴文，宣告《五王醉归图》由他收入囊中，“六龙，九马，荣归故里。时间是把杀猪刀，好东西不怕折腾”。收藏于龙美术馆，对这件颇为波折的名作而言，不失为艺术之幸。苏富比亚洲区主席仇国仕表示，“上海龙美术馆拥有全球最顶尖的中国艺术收藏之一，《五王醉归图》落户于此，实在是再合适不过！”
明 吴彬《十面灵璧图卷》
拍卖行：北京保利
拍卖日期：2020/10/18
尺寸：26×112.5cm（引首一）47.5×143cm（引首二）；
55.5×1,150cm（画心）；55.5×1,132cm（题跋）
估价待询
成交价：5.129 亿元人民币
《十面灵璧图卷》这幅画加题跋共长27米的“奇作”是晚明“画仙”吴彬的手笔，描绘的是“石隐庵居士”米万钟所藏罕见奇石，分绘十图，各图皆以真实尺寸描绘奇石的不同面，又参以几何原理、音律节奏、五行之说，可谓奇作。题跋部分长逾1.1米，与画心部分相当。这些题跋俱出自明代当朝名士之手，包括米万钟本人、与之合称“南董北米”的董其昌、内阁首辅叶向高、名列“嘉隆末五子”的李维桢、陈继儒、邹迪光等等，份量十足。经过数百年流传，曾在1989年纽约苏富比上拍，以121万美元被北美藏家，也就是后来的十面灵璧山居主人购得，写下中国古书画拍卖纪录。事隔31年，此幅作品再度现身市场，于2020年10月18日北京保利15周年拍卖上阵。2009年，吴彬《十八应真图》以1.69亿元刷新中国书画纪录。2010年，北宋黄庭坚《砥柱铭》以4.368亿元易手，打破古书画纪录并保持至今。吴彬能否再凭此作创造古书画纪录，也成为此次拍卖的一大焦点。
2020年9月30日，北京保利发布公告，竞投者需要在拍前足额缴纳3000万元或者等额美元的保证金，使得拍前市场对于传奇手卷的高价成交充满期待。10月18日晚，当拍卖官蓝晨以1亿元起拍，场内买家迅速举价2亿元，三分钟内场内竞价升至3亿，十分钟内突破4亿元。随后场面进入胶着状态，电话委托及现场出价此消彼长。最终，图卷以4.46亿元人民币落槌，拍卖全程近1小时，含佣金成交价为5.129亿元人民币。截至目前，此件拍品成为本年度全球最贵中国艺术品，同时斩获中国古代艺术品拍卖成交纪录之桂冠。
《十面灵璧图卷》可以视为在摄影技术尚未发明的时代，人们追求360º全景式呈现藏品视觉效果的一种努力和尝试。其绘画思想和技法后人难以超越，从人文精神涵盖的隐居、赏石文化的不可复制性，以及卷后题跋者对明代晚期政治生态的勾勒、传承次序构建的历史维度等多方面有着珍贵价值。拍后，保利拍卖董事长蒋迎春表示，“通过保利这场拍卖，会有更多人对中国古代文人生活有更具体的了解，对古代最优秀的经典艺术有更深刻的认识，我相信这些进步对未来中国艺术品市场的发展会带来长远的影响。”
康熙五彩十二月花神杯
拍卖行：北京保利
拍卖日期：2020/10/19
尺寸：直径6.5 - 6.8cm×12
估价待询
成交价：1.32亿元人民币
一套清康熙时期五彩十二月花神杯领衔保利十五周年庆典的古董之夜。此套花神杯来源显赫，曾为香港徐展堂先生“在望山庄”旧藏，后于1997年在纽约苏富比70.65万美元被北美十面灵璧山居收藏，著录于“中国古董教父” 埃斯肯纳齐（Giuseppe Eskenazi）出版的《A DEALER'S HAND - 埃斯肯纳齐中国艺术品经眼录》一书中。为近20年来艺术市场上出现的唯一一套品相完美、款识、造型、画风皆一致的原套五彩花神杯。此番再现拍场，便以1.32亿元一跃成为2020年度最贵瓷器。
十二月令花神杯在清宫御瓷设计乃至整个中国陶瓷史上都具有非凡意义——这是清代官窑首次将绘画、诗词、书法、篆印结合在一起，无疑使瓷器具有更高的艺术造诣，更具文人气息。采用中国古代“左文右图”的传统方式，一杯一花，一花一诗，一花一月，并配诗文，十二杯分别以迎春、杏花、桃花、牡丹、石榴、荷莲、兰草、桂花、菊花、月季、梅花和水仙为绘，素来都被称为康熙官窑的超级名品。同时，此类花神杯由于杯体薄如脱胎，烧制极其困难，成品率低，传世品极少，而且流传间容易破损，十二杯又极易散失，能够一套成组的更是不可多得的珍品。早在清宣统三年（1911年）陈浏所著《匋雅》一书，称赞：“康熙十二月花卉酒杯，一杯一花，有青花、有五彩，质地甚薄，铢两自轻。……若欲凑合十二月之花，诚戛戛乎其难。青花价值，且亦不甚相悬也。”当时“已而成对，或得四枚、六枚者，亦颇为难得。近则一枚、二枚且不能辄遇之矣。”
拍卖现场，还未公布起拍价，已有现场买家迫不及待举起号码牌。以2000万起拍，叫价迅速攀升，节奏明快。突破8000万关口后，买家出价变得谨慎。当出价达1.09亿元时，竞价陷入胶着，现场买家再战9口价，最终以1.15亿元落槌，加上佣金以1.32亿元成交，结束了这一场历时近半小时、共获60多口出价的竞价战。十二花神杯的过亿成交，也从侧面反映出资深藏家对于购藏重器的意愿还是很强烈的。正如北京保利拍卖古董珍玩艺术总监李移舟所说：“今年很多藏家的购买欲和对于高精尖拍品的追求并不逊于往年，甚至有更加积极的态势。”
傅抱石《大涤草堂图》
拍卖行：中国嘉德
拍卖日期：2020/12/01
尺寸：傅抱石绘本幅 84.5×58.5cm
徐悲鸿题诗堂 23×58.5cm
估价待询
成交价：1.38亿元人民币
中国近现代书画板块，傅抱石是北京这一季拍卖扛鼎之人。傅画徐题的《大涤草堂图》以1.38亿元在中国嘉德“大观”夜场“封神”。时隔三日，写于“金刚坡时期”的《二湘图》领衔保利中国书画夜场，以1.04亿元成交，双双破亿。
《大涤草堂图》是傅抱石1942年在重庆观音岩举办画展所作，屡经著录、出版，现查明刊载记录已有39次。它被认为是傅抱石平生第一力作，更是精神坐标，一生的能量源泉，真实见证了他研究石涛的心路历程，也生动展示了他绘画创作的演进轨迹。傅抱石仰慕石涛高扬个性的创造精神，追抚其元气淋漓的绘画韵致，遂以“大树”为形象图写石涛别署“大树堂”，表达了自己对石涛的崇敬之情。《大涤草堂图》颇见奇趣，绝是傅抱石精心营构所致。主体大树造型伟岸，株顶虽断而枝叶繁茂，几乎不见笔线，率尔为之，墨彩交融；草堂画得工整细微，石涛小像则奇古脱俗，细笔勾写，创造出深沉旷远的“涤”境，从而与山石形成一种粗细、疏密、动静的对比趣味。
1942年秋，南洋归国不久的徐悲鸿看到此作，激赏万分，欣然为《大涤草堂图》题塘：“元气淋漓，真宰上诉。八大山人《大涤草堂图》未见于世，吾知其必难有加乎此也。悲鸿欢喜赞叹题，壬午之秋。”徐悲鸿引用杜甫《奉先刘少府新画山水障歌》之句，化用“仓颉作字、天雨粟、鬼夜哭”的典故，形容图画笔墨之饱满酣畅。
所谓“元气淋漓，真宰上诉”，既呈现了傅抱石创作的新突破，也预示着傅抱石发展的新未来。研究傅抱石，《大涤草堂图》永远是绕不过去的经典。同时，作为傅画徐题的少数作品之一，《大涤草堂图》体现了傅抱石、徐悲鸿两位大师惺惺相惜之谊，也成就了近现代绘画创作史上关于提携友爱的一段佳话。作品于新世纪初从傅家散出，流传香江。时隔近20年现身拍场，以8800万元起拍，经过现场买家、电话委托、网络出价三方多轮竞拍，最终以1.2亿元落槌，加佣金以1.38亿元成交。疫情之下，傅抱石作品市场价格和收藏群体依然坚挺。随着已成交精品画作市场的几番易手和藏家惜售，傅抱石的精品力作将更加珍贵。
张晓刚 《血缘：大家庭2号》
拍卖行：佳士得香港
拍卖日期：2020/12/02
尺寸：180×230cm 1995年作
估价：38,000,000 - 48,000,000港币
成交价：9803万港币
如果说2020年的艺术市场就是在不断制造意外，那么12月佳士得香港秋拍的张晓刚《血缘：大家庭2号》当之无愧荣膺本年度最大黑马。此前10月，张晓刚《黑色三部曲》在苏富比取得了5492万港元的佳绩，显示其精品行情有所回暖，而同场另一件《血缘-大家庭：全家福》却遭遇流拍，显示分化行情。冷暖不确定的行情下，《血缘：大家庭2号》不单以超估价2倍多落槌，9803.5万港元的成交价更刷新张晓刚个人拍卖纪录，距离“亿元成交俱乐部”仅一步之遥。
《血缘：大家庭2号》是张晓刚艺术生涯最重要的作品之一，曾被挑选作为吕澎《20世纪中国艺术史》全球再版的封面。1995年亮相于第46届威尼斯双年展（Venice Biennale）时引起全球艺坛巨大轰动，以独特的中国式美学刷新了世界对中国当代艺术的认知，成为张晓刚艺术生涯乃至中国当代艺术史的重要转折点。这件作品结合了张晓刚《大家庭》系列的经典元素：独生子家庭的三人构图反映了中国自上世纪70年代开始的“一孩政策”，黄色男婴暗喻延续血统的希望，婴儿的“冲天头”和“开裆裤”映射出中国独有的文化传统。以平滑、内敛的笔触，刻画出大时代背景下中国人独特而微妙的精神状态、血脉亲情与集体记忆。刻画了“知青”这一饱含艺术家个人情愫的形象细节，极富时代特色，成为中国历史性变革的重要见证。
作品以3000万港元起拍，多位电话委托藏家竞争，价格很快超过6200万，之后电话委托藏家继续角逐，强势叫价，最终以8300万港元落槌于佳士得亚太区现代及当代艺术部晚间拍卖主管何善衡的电话委托，加佣金9803.5万港元，打破2014年由《血缘：大家庭3号》保持的9420万港元纪录，竞拍过程持续10余分钟。并因成交价格高于同场以9460万港元易手的赵无极三联作《15.01.82》，引起极大讨论，是否显示出当代艺术行情的“回暖”，二级市场是否会更关注当代板块等等。
张晓刚作为中国指标性的当代艺术家，此次创下新纪录，既可被认为是市场信心回到当代的一种表现，也给了当代艺术从业者以信心，振奋市场。经典作品价格不会被市场低估，即使低估也是暂时的，一定会被补齐，后续带动当代板块得到更多的市场关注。破纪录后，艺术史家吕澎在社交网络贴文，“艺术史决定价值，对艺术史的认识决定价格。”
《宋贤书札册·王文公文集》
拍卖行：永乐拍卖
拍卖日期：2020/12/02
尺寸：35.2×210.7cm
估价待询
成交价：2.633亿元人民币
2020年12月2日，永乐2020全球首拍中国古代书画夜场的国宝级拍品、《宋贤书札册·王文公文集》以1亿元起拍，此后，场内买家一直以1000万元的加价速递，至1.9亿元时，有新的电话委托加入，而后，即有买家举牌至2亿元，现场掌声响起。经过短暂停歇，场内买家举牌竞价2.1亿元，最终，此件标的以2.29亿元落槌，加佣金后以2.6335亿元成交。这一价格创下目前宋版书的最高拍卖纪录，堪称世界最贵古籍善本。对这件预展前夕才确定上拍的拍品而言，短短一周的宣传和招商时间，取得如此成绩，十分难得。拍卖会开始前，永乐文化创始人赵旭直言：“这无疑是拍卖史上最重要的一件古代艺术品，对于价格，我们可以联想到曾巩《局事帖》也是相似的情况，是曾巩书写在《三国志》刻本的背面，这一件在2016年的成交价格是2.07亿元，那么我相信永乐2020年首拍《宋贤书札册·王文公文集》《宋人佚简》肯定会是一个创纪录性的成交价。”
王安石，世称王文公，“唐宋八大家”之一，是北宋著名的政治家、学者、文学家，其政治改革、学术思想、文学作品，都对古代中国的历史进程和传统文化产生深远影响。《宋贤书札册·王文公文集》又称龙舒本，“龙舒”即是指安徽舒城。所谓的“龙舒本” 《宋贤书札册·王文公文集》，南宋以后，迄无翻刻。目前所知宋代“龙舒本”《宋贤书札册·王文公文集》在全世界仅有两部，并且都是残本。其中，国内残本存72卷、日本残本存70卷，所幸的是除去重卷仍可得一部完书。《宋人佚简》研究专家孙继民表示，“此次出现的是卷十七、卷十八、卷二十，补上了过往缺失的三卷。新现三卷宋龙舒本《宋贤书札册·王文公文集》《宋人佚简》与上海博物馆所藏72卷的内容风格一致，为研究王安石及宋代历史、补充史料阙失，提供了重要文献。”
这件拍品在近现代的一百年传承中，经历无数个坎坷传奇，重现拍场，从侧面印证文物市场的兴盛以及国力富强。永乐中国书画部负责人尚颢表示，“只有相对繁荣的艺术品交易市场，才会吸引那些深藏在民间的重要艺术品不断面向市场。”古玩行里“一页宋版，一两黄金”，宋贤书札册《宋贤书札册·王文公文集》以2.633亿人民币成交，实至名归。
